Авторский почерк

«Меня всегда вдохновлял стиль ар-деко» – основатель и арт-директор архитектурного бюро и интерьерного дома Polina Pidtsan Maison Полина Пидцан о подлинной роскоши в интерьере.

Вы работаете для клиентов, нацеленных на luxury, как и почему был выбран этот сегмент?
Если оглядываться назад, то надо сказать, что я всегда стремилась к люксу. Мой стиль со временем стал более отточенным, но кардинально не изменился. Изначально я пропагандировала дорогие и качественные интерьеры, подрядчиков, исполнение. Я много путешествовала и любила американскую современную классику. Пятнадцать лет назад этот стиль только начинал находить отклик у публики. Я фактически первой в России стала творить в нём и создала свой авторский почерк, к которому впоследствии потянулись многие заказчики.

Планируете ли делать что-то под своим брендом для массового производства?
Пока нет таких планов – мы ориентированы именно на luxury-сегмент.

Расскажите о коллекции авторской мебели «2025», которую вы разработали к юбилею стиля ар-деко.
Меня всегда вдохновлял стиль ар-деко: работы таких гениев, как Эрте, Миклош, Рульман, Легрен. Этот изысканный стиль был создан в 1925 году, и накануне его столетия я переосмысливаю нестареющую эстетику через призму современности. В своей коллекции я использую классические сочетания и традиционные материалы: тёмное дерево, мрамор, шёлк, бронзовые и латунные детали. В 2022 году мы запустили интерьерный дом премиальной мебели и декора PolinaPidtsanMaison, а в 2023-м он обрёл физический адрес – исторический особняк на Малой Знаменке. Под эгидой Polina Pidtsan Maison мы объединили российских мастеров и ремесленников, а также технологичное производство в Санкт-Петербурге. Сейчас в нашей коллекции представлено 22 предмета авторской мебели – от баров и буфетов до столовых групп и стеллажей, линия гардеробных «Нью-Йорк», коллекция дверей «Лондон» и мягкая мебель.

Это ваш любимый стиль?
Да, я всегда тяготела к этому изысканному стилю. Подчёркнуто дорогой, он парадоксальным образом соединил в себе, казалось бы, несовместимое: модные веяния зарифмовались с этникой и экзотикой, редкие ремесленные приёмы с последними технологическими достижениями, немногословность форм и цветовой палитры с роскошью отделки и богатством фактуры. Он вдохновлен модерном и кубизмом, скоростью новых машин и пластикой «Русских сезонов» Дягилева и древним Египтом, интерес к которому необычайно возрос после обнаружения гробницы Тутанхамона. И хотя ар-деко черпал вдохновение во многих художественных явлениях прошлого, ориентирован он был, конечно, на будущее и идеи прогресса.

На выставке ARTDOM была представлена гостиная космополита, созданная совместно с итальянским брендом. Сколько ушло времени от эскиза макета  до производства?
На самом деле не очень много. Где-то 2,5 месяца наша мебель производится в России, поэтому сроки изготовления меньше, чем у западных брендов. Самый сложный день был накануне выставки, когда осуществляется монтаж стенда.

С какими из российских компаний вы работаете?
По декору мы работаем с галереями Алины Пинской и Георгия Франгуляна. Их предметы были представлены на стенде в рамках выставки ARTDOM. Также у нас есть партнеры по изготовлению каминов, обоев, латунной фурнитуры. С помощью партнёров дома мы можем решить практически любую задачу: от максимально локальной – подборки нескольких предметов интерьера – до работы с большим дизайн-проектом. Масштаб производства позволяет нам сотрудничать с московскими девелоперами и застройщиками.

Поделитесь тремя способами, которые помогут сделать интерьер роскошным.
На самом деле роскошный интерьер – не тот, который сияет от нарочитого богатства.  Для меня люкс элегантно скрыт в деталях, за которыми стоит большой труд мастеров, архитекторов и дизайнеров. Это может быть какая-то строчка на диване, стачанный кантик, ручная роспись стен или авторские предметы ручной работы. Роскошный интерьер в первую очередь гармоничен: он больше про сложность и продуманность деталей. Еще одна важная черта этого интерьера – он точен во всем, начиная от дизайна и заканчивая чертежами и реализацией.

Фотограф: Сергей Красюк