Искусство в интерьере

Как дизайнеры, архитекторы и декораторы выбирают арт-объекты в интерьеры? У каждого свой подход.

В проектах Дмитрия Якубова и Давида Сергеева, дизайнеров Ricco Interno интерьеры и предметы искусства неразделимы. Картины разных лет, антиквариат и винтаж тонкими нитями вплетаются в обстановки квартир и домов, превращая проекты московской дизайн-студии в настоящие арт-пространства. Но для жизни! Интерьеры студии — наглядное доказательство того, что шедевры искусства могут гармонично вписываться в обычный быт и не создавать «музейного» эффекта в жилой среде. Возможно, секрет гармонии заключается в том, что Дмитрий Якубов — сам большой поклонник винтажа и других примечательных вещей и тонко чувствует уместность того или иного предмета в интерьере.

Гостиная Дмитрия

С любовью собранная им коллекция раритетов стала финальным пазлом в оформлении его собственной квартиры. Например, в гостиной на комоде Дмитрий расположил картину самобытного советского художника Овсея Фридмана, написанную в 1951 году. Каминный портал XIX века, антикварные подсвечники и столики — тоже из коллекции хозяина. А вот полотно работы Гаго Рушаняна, напоминающее творчество Модельяни, над камином в интерьер подобрал декоратор Игорь Куркин: картина не только интересна и ценна сама по себе, но и отлично поддержала по цвету диван в бархатной обивке.

Проект «Орджоникидзе» гостиная

Стилистика работ Кабан-Петрова пришлась кстати и в интерьере гостиной. Ее стены украсили парными натюрмортами «Яблоко. Объект 1» и «Яблоко. Объект 2», которые разбавили преимущественно светлую палитру помещения. Бархатный, мягкий черный цвет обнимает яблоки, напоминающие планеты. Искусство, вносящее контрасты, кардинально меняющие настроение интерьера, — отличный прием, доступный только вдумчивым декораторам.

Масштабные картины в интерьере всегда цепляют взгляд, придают ему величия, а контраст классической обстановки и современной живописи наделяют особенным обаянием. Полотно современной художницы Марии Горбуновой Expectation — крупный арт-объект. Холст размером 170х120 см с изображенным на нем окном и ощущением ожидания, написанными крупными мазками, поставили на комод.

Проект «Орджоникидзе» спальня

Для интерьера спальни, оформленной, как и вся квартира, в стиле американской классики, дизайнеры Ricco Interno подобрали картину со спокойным и даже несколько меланхоличным настроением. Холст «Первый снег. Кораблики» современного художника Михаила Кабан-Петрова, расположенный над изголовьем кровати, не только добавил нужной атмосферы, но и перекликается палитрой с соне-зеленым ковром на полу.

Проект «Орджоникидзе» холл

Холл квартиры – светлый, спокойный, оформлением похожий на интерьер респектабельного американского отеля, как и заказывал клиент Ricco Interno. И именно искусство – картина работы Марии Горбуновой Flame – привносит в статичное пространство жизнь, врываясь яркими всполохами.

Проект «Орджоникидзе» столовая

На стене в столовой— картины художника Виктора Пономаренко «9/12» и «8/12», две работы из масштабной серии, насчитывающей 12 полотен. В своем творчестве художник рассуждает о поверхности предметов и их сущности, фокусируясь на драпировках белых материй. Дизайн — тоже своеобразное рассуждение о предметах и их ролях, поэтому в интерьере столовой, построенном на старом принципе симметрии объектов, символичные современные полотна выглядят гармонично.

Калининградские профи поделились с LUXURY HOME историями своих проектов, рассказав о принципах интеграции искусства в интерьеры.

Подбор искусства в интерьер – сложный процесс и тоже своего рода искусство. Это не просто декор, заполняющий «пустоты». Картины, скульптуры, антиквариат привносят в пространство дополнительные смыслы, эмоции. Декораторы предупреждают: не стоит приобретать предметы искусства для галочки, ищите то, что находит в вас отклик, вызывает приятные ассоциации и привносит в дом гармонию.

С историей

Личный интерьер Татьяны Цветковой наполнен примечательными предметами, воплощая собой принцип дизайнера: создавать характерные, эмоциональные пространства. В столовой «холстом» для обстановки, собранной из арт-объектов, имеющих особую ценность для хозяйки, выступает золотая стена. По центру – портрет Татьяны, написанный художницей Натальей Крутцыной еще в студенческие времена. На индийских шкафах из черного дерева симметрично расположены акварели художника Андрея Ренскова.
Старинное фортепиано играет роль консоли для винтажных вазочек, на столе – тоже раритет, японская ваза, перекликающаяся цветовой гаммой с узором на шерстяном ковре.

Эмоциональный настрой

Будучи дизайнером интерьеров, Юлика ощущала нехватку живописи для декорирования собственных проектов. Тогда она взялась за кисти сама, сосредоточившись преимущественно на абстракциях: ярких полотнах, написанных на чистой эмоции.
Дух, импульс абстрактной картины может кардинальным образом изменить настроение интерьера. Так, например, работа, написанная под впечатлением от посещения Приморья, чистоты и свежести, ощущения свободы на побережье, кардинально меняет картину спокойного интерьера, дает ему жизнь, дыхание.

Ключ к пониманию

Вера Кирюхина активно работает с картинами, выполненными в разных стилистиках, будь то академическая живопись или современные абстракции, часто давая полотнам роль «ключа» к разгадке концепции интерьера. Вот и работая над дизайном квартиры для пары, архитектор не обошлась без искусства, выбрав объект, буквально с порога рассказывающий идею проекта. В прихожей напротив входной двери разместилась работа графического дизайнера Энтони Нила Дарта. На постере изображена голова античной скульптуры, координаты, абстрактные геометрические фигуры и другие элементы. Сюжет арт-объекта, как и проект интерьера, объединяет в себе традиционные классические атрибуты и современные тенденции вплоть до минимализма.

На удачу

Идея расположить барельеф на зеркале поистине не банальна, и подобный прием выводит ценность, индивидуальность интерьера на новый уровень. Такое решение пришло в голову дизайнеру Светлане Урусовой, когда она узнала, что у семьи, для которой оформлялся интерьер, есть свой талисман – наутилус, приносящий хозяевам благополучие. Объемное изображение, размещенное на большом зеркальном полотне в холле квартиры, не только выполняет роль символа, понятного только «своим», но и поддерживает идею перетекания пространства из одной зоны квартиры в другую. Дополнительный объем барельефу придает нежный жемчужный цвет краски фирмы Oikos. Эскиз талисмана Светлана создала сама, а перенесла его на «холст» художница Евгения Осыка.

Оживить пространство

Эта квартира в Янтарном находится на самом верхнем этаже многоэтажного дома, выше сосен. Панорамные окна во всю стену открывают виды на Балтийское побережье. Интерьер оформлялся для взрослых, солидных людей, но очень юных духом. Как следствие, заказчики понимают ценность искусства и при этом принимают современную живопись, часто ироничную, смотрящую не в века, а в момент.
Классические полотна в этой воздушной, полной прозрачного стекла и воздуха комнате смотрелись бы тяжеловесно, поэтому искали что-то современное. Идеальной находкой стала картина калининградского художника, которая совпала с интерьером и тематикой, и гаммой. Комната приобрела нужный, живой, немного хулиганский и при этом солидный настрой.

Связать воедино

Проект большого дома в современном стиле для семьи из двух поколений. Хозяйка дома очень любит интерьеры, выполненные в светлой гамме, и голубой цвет. Заказчик –крупные, брутальные формы, и подчеркивал обязательное наличие камина. Картина стала одним из тех элементов, который помог примирить и объединить пожелание клиентов в одно целое.
Живописью Ольга увлекается давно, используя различные техники и стили. И в интерьеры, которые создает, картины она пишет сама. Специально для интерьера гостиной Ольга написала крупную абстракцию, которая связала воедино различные элементы обстановки, поддержала палитру, но и одновременно привнесла цвет в интерьер.

Отправная точка

Для Александра Лузгина картина-абстракция, напротив, стала отправной точкой для создания концепции дизайн-проекта. Современное полотно, выполненное в базовых цветах с активным присутствием золота, матовое и мерцающее одновременно, вдохновило на создание столь же современной обстановки кабинета. Изображенные на картине крупные абстрактные элементы перекликаются с узором мрамора на полу, также связь можно найти и с декоративной отделкой стены камнем со щербинами и трещинами. А мерцающий блеск картины дал карт-бланш на щедрое использование в интерьере металлических элементов и глянцевых поверхностей.

Связь времен

Оформляя этот интерьер деревянного дома для большой семьи, Алла Платова хотела создать особый уют, эффект некой «обжитости», при этом дизайн его должен был выглядеть современно. Поэтому при декорировании дизайнер придерживалась эклектичного подхода, дополнив нетронутые отделкой деревянные стены, современную мебель и технику антикварными предметами. Большинство декоративных элементов принадлежат началу XX века: кружки (каждая – со своей историей, поддержанной литофанией), латунные тарелки, гравюры, статуэтки.