Искусство с доставкой на дом:

5 фильмов о знаменитых художниках

Весна… На улице все цветет, и мы вынуждены оставаться дома. Но в условиях карантина тоже есть доступ к прекрасному! Красота живет в картинах — картинах великих художников.
Для этого материала мы сделали подборку фильмов о живописцах конца 19 века. Импрессионисты – так называли тех, кто нарушил законы пропорции и перспективы, отказался от мрачных цветов в палитре и спел оду — женщине, весне и жизни. Если сейчас вам не хватает красок, солнечного света и воздуха — эти ребята точно поделятся.

1. «Импрессионисты»

Режиссер: Тим Данн.
Музыка: Крис Николайдес.
Великобритания, 2006 год.

Начнем с мини-сериала BBC 2006 года. Он так и называется – «Импрессионисты» — и построен на воспоминаниях Клода Моне о своих друзьях и единомышленниках, об их общем творческом пути. Сюжет раскрывает характеры шестерых художников – Огюста Ренуара, Фредерика Базиля, Эдуарда Мане, Эдгара Дега, Поля Сезанна и самого Моне. Очень просто проследить, как отличаются друзья между собой и чем вдохновляется каждый из них. Клод, например, больше пишет природу, восхищается цветным дымом на железнодорожном вокзале Сен-Лазар, любуется бликами на воде, создает целую серию картин, изображающих стоги сена при разном освещении. Ренуар склонен поэтизировать женскую красоту и «карнавал» жизни. Мрачный и высокомерный Дега изображает изнанку балета и повседневные занятия молодых девушек. Сезанн предпочитает пейзажи и переосмысливает натюрморты с фруктами, Мане шокирует публику откровенным изображением женщины. Каждый идет своей дорогой и в то же время путь у художников один – далекий от искусственности и традиций классической живописи. Наблюдать за ним легко и интересно.
В фильме смягчены горечь от реакции общества на искусство импрессионистов, денежных невзгод, проблем со здоровьем. Художники изображены молодыми энтузиастами, способными переживать боль, сохраняя живое впечатление красоты. Это хорошо заметно и на репродукциях, которыми щедро одарен сериал. Не удивимся, если после просмотра вы проникнетесь симпатией к каждому художнику и, возможно, захотите познакомиться с творчеством кого-то их них подробнее. Сегодня это можно сделать на сайте artsandculture.google.com. Введя в поисковой строке фамилию автора, вы получите доступ к коллекциям его работ из разных музеев, а также к онлайн-экскурсиям. Иногда полезно также заглянуть на ютуб галереи: у музея Ван Гога в Амстердаме он просто удивительный.

Фото взяты с kinopoisk.ru

2. «Ренуар: Последняя любовь»

Режиссер: Жиль Бурдо.
Музыка: Александр Деспл.
Франция, 2013 год.

В кадре – пожилой Огюст Ренуар. Потерявший жену, окруженный сиделками художник страдает от ревматоидного артрита. Его суставы деформируются, он уже не встает на ноги, а к рукам Ренуара приходится привязывать кисть, чтобы он мог управлять ею. Именно живописи посвящает последние силы художник. Даже испытывая физическое страдание, Ренуар продолжает создавать радость на своих полотнах. Этому помогает присутствие юной натурщицы – рыжеволосой Андре, формы которой воспевает влюбленный в женское тело Огюст. Андре не назовешь тихой и послушной. Она — девушка с характером, которая берется сразу отстаивать себя перед другими женщинами в доме, капризничает… Но не теряет своей привлекательности ни для Ренуара-отца, ни для его сына Жана, вернувшегося с фронта. С ним впоследствии у Андре и завязывается роман, который не мешает ей оставаться единственной музой Ренуара, вдохновившей его позднее искусство.
Подобно творчеству художника, фильм пропитан солнечным светом. Все два часа действия зритель может наслаждаться картиной, будто увиденной режиссером через медовый срез янтаря. Это очень красиво и так похоже на восприятие самого Ренуара, словно отстраняющегося от недомоганий и несчастий, чтобы наблюдать и писать вечную и вечно меняющуюся красоту существования. И быть благодарным за это.

Фото взяты с vokrug.tv

3. «Лотрек»

Режисер: Роже Планшон.
Композитор: Жан-Пьер Фуке.
Франция, Испания, 1998 год.

Талантливый коротышка из дворянской семьи, за добродушием и самоиронией скрывающий внутреннюю трагедию – таким предстает в этом фильме певец куртизанок Анри де Тулуз-Лотрек. Лотрека относят к постимпрессионистам. Представители этого направления от передачи сиюминутного впечатления переходят к более глубокому изображению жизни.
Искусство Лотрека не назовешь развлекательным. Он не относится так и к женщинам, услугами которых пользовал постоянно. Большую часть времени персонаж Лотрека проводит в домах терпимости, не скрывая этого. Более того – он чувствует сострадание к судьбе проституток, что заметно и в картинах художника. В романтическом смысле Анри не везет с любовницами.
В фильме показана сложная история его взаимоотношений с художницей и красавицей Сюзанной Валадон, которая завидовала кисти Анри и в итоге оставила его.
Многое можно узнать о художнике в этом фильме, где показана его жизнь с рождения, прочувствовать его внутренние бури и отчаяние. Но при этом есть риск почти не коснуться его живописи. Картинам в ленте практически не уделено внимания, и тому, кто не был знаком с творчеством Лотрека прежде, оно может не открыться.

Фото взяты с kinopoisk.ru

4. «Дикарь»

Режиссер: Эдуард Делюк.
Музыка: Уоррен Эллис.
Франция, 2017 год.

Этот фильм в подборке резко отличается от остальных и настроением, и пейзажами. Вместо Парижа и окрестностей мы видим пальмы Таити, а чистые и яркие цвета уступают место желто-зеленому затемненному колориту. Поль Гоген – разочарованный и одинокий художник – приезжает на острова, чтобы дать шанс своей живописи. На материке ему приходится оставить жену с пятью детьми, все свои неудачи и непроданные картины. Чтобы выжить в новых условиях, Гоген готов терпеть голод, безденежье и болезни. Художник трудится только над тем, чтобы найти свой способ выражения, свое вдохновение. И обретает его. В неожиданном месте. В одном из племен ему предлагают взять невесту — островитянку Техуру. Она и становится музой художника. Гоген постоянно пишет Техуру, он очарован ей, и все ладится до тех пор, пока девушка не устает от безденежья и тоски.
В фильме мы погружаемся в переживания художника, почти не наблюдаем взаимодействия Гогена с другими мастерами (кроме нескольких сцен в начале), также режиссер показывает не так много его работ. Зато у зрителя есть возможность хорошо понять личность Гогена, который был честен со своим искусством, не желая превращаться в ремесленника, и исследовал новые дороги в творчестве до конца своих дней. Его в картине играет известный Венсан Кассель.

Фото взяты с film.ru

5. «Ван Гог. С любовью, Винсент»

Режиссеры: Дорота Кобела, Хью Уэлшман.
Музыка: Клинт Мэнселл.
Польша, Великобритания, США. 2017 год.

Вот мы и подошли к наиболее оригинальному представителю киноподборки. Речь идет об анимационном фильме «Ван Гог. С любовью, Винсент» — крупнейшем проекте, создававшемся усилиями 125 художников на протяжении 7 лет. Все кадры фильма – а их ни много ни мало 62450 – были отрисованы масляными красками на досках или холстах в авторском стиле легендарного постимпрессиониста. Благодаря этому на экране мы наблюдаем персонажей, которые в буквальном смысле сошли с полотен Ван Гога. Та же одежда, эмоции, экстерьер. Мультфильм дарит завораживающие ощущения – можно попасть внутрь ночного кафе в Арле, посетить магазинчик папаши Танги и познакомиться с хозяином, а то остаться и наблюдать за темным ночным небом, в котором мерцают желтые звезды. Мазки на импровизированных «картинах» движутся, отсылая к оригинальной технике Ван Гога, тени на лицах дрожат и меняются.
Повествование строится вокруг смерти Винсента, причины которой пытается выяснить Арман Рулен, сын почтмейстера. Отправленный отцом с поручением передать письмо Ван Гога его брату, он нечаянно оказывается среди людей, с которыми Винсент провел последние дни. В своей поездке Арман постепенно проникается симпатией к этому талантливому и уязвимому человеку, который истово желал выразить то прекрасное, что чувствовал изнутри. И у него получилось.

Фото взяты с film.ru

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *